20位传奇巨星,40张珍贵照片,100年的时尚与美

VOGUE 2018-07-17 15:10:57

  从奥黛丽•赫本,到劳伦•白考尔,又或是“时尚电影”鼻祖葛洛丽亚•斯旺森,这20位好莱坞传奇巨星,她们对时尚的“贡献”无可比拟——她们定义或开启的风格,至今影响着我们的审美。


奥黛丽•赫本Audrey Hepburn(1929-1993)

简单优雅,是她留给时尚圈的遗产

《罗马假日》中的安妮公主、《蒂凡尼早餐》中的霍莉、《龙凤配》里的萨宾娜,奥黛丽•赫本在她多部著名电影中留下了或俏丽可爱,或优雅高贵的银幕形象。这个把鹿当宠物的传奇女星,给人留下的风格印象也如小鹿般轻灵俏皮,犹如天使在人间。

随着赫本在《龙凤配》里热爱穿卡布里裤的萨宾娜的走红,卡布里裤也一度被民众叫做“萨宾娜裤”。


后世影迷最常模仿的赫本形象,应该是她在《蒂凡尼的早餐》中贴身优雅黑色裙子搭配珍珠项链手持细长烟斗的造型。不过,赫本生活中穿衣风格走的是“简单就是美”路线。这位身材纤细的女子最爱芭蕾舞平底鞋,搭配贴身、长度仅到小腿肚的卡布里裤(Capri pants),而随着她《龙凤配》里热爱穿卡布里裤的萨宾娜的走红,卡布里裤也一度被民众叫做“萨宾娜裤”。简单,优雅,是赫本留给时尚圈的遗产。


艾娃•加德纳Ava Gardner(1922-1990)

时尚界的第一个“蛇蝎美人”

这个来自美国北卡罗来纳州一个贫寒佃农家庭的“土妞”到米高梅面试当演员时,米高梅老板路易•B•梅耶评价她“不能唱,不能演,不能说,但她美极了!”于是艾娃•加德纳真的就是靠玲珑身材和美丽脸庞获得了米高梅的一纸合约。然后靠脸吃饭当了5年摆设。


艾娃•加德纳在《绣巾蒙面盗》中扮演凯蒂•科林斯。


1946年她终于在《绣巾蒙面盗》(The Killers)中获得一个真正的角色并一举成名。在这部根据海明威小说改编的电影中,艾娃扮演的凯蒂•科林斯给人留下太深的印象:黑色大波浪长发、黑色抹胸露背开衩长裙、黑色高跟鞋,这名漂亮的美国“土妞”靠着通身的装扮和冷艳的表演,将一个女主角第一次演出后来我们称之为“蛇蝎美人”的风格。即便此后凡是海明威小说改的电影,艾娃都是女主角第一人选,但是凯蒂•科林斯,依然是她最著名的角色,也成为她最著名的风格标签。


凯瑟琳•赫本Katharine Hepburn(1907-2003)

靠裤装打响名号

凯瑟琳•赫本当然比劳伦•白考尔先靠裤装打响名号,但白考尔的男性风装扮是性感路线,而凯瑟琳•赫本,则是型格路线。有型有款,不仅是凯瑟琳•赫本的穿衣风格,同时也是她平日的做派。这位史上获得最多次(4次)奥斯卡最佳女主角奖的女星,有着棱角分明的脸型、桀骜不驯的性格、以及不走寻常路线的穿衣风格。


凯瑟琳•赫本最爱的服饰是宽松裤子。


凯瑟琳•赫本最爱的服饰是宽松裤子,有些照片看来,她身上的衣服基本可以给身材瘦弱的男人拿去当工装服。喜欢运动的她,有领衬衫、男性化的运动外衣,也是她喜欢的服饰。凯瑟琳•赫本的型格衣品,为后代并非标准美女的女性们立下模仿标杆,如今与她风格比较接近的,估计是法国影后级人马伊莎贝尔•于佩尔(Isabelle Huppert)了吧。


碧姬•芭铎Brigitte Bardot(1934-)

比基尼的最强推手

即使后来演了戈达尔的《蔑视》,演了路易•马勒的《江湖女间谍》,并凭此片获得英国电影学院奖最佳女主角提名,影评人们依然认为,碧姬•芭铎的表演,就是穿衣服、脱衣服。这位如今还健在的法国女星作为演员不算太成功,但她在时尚界的地位,却无人能忽视。15岁就登上时尚杂志封面的芭铎,并没有在影坛留下特别著名的角色,但留下来无数代经典造型,至今仍在被不断模仿。

18岁的碧姬•芭铎在戛纳海滩穿着碎花比基尼拍照,把一众狂蜂浪蝶的注意力从红毯拉到海滩。


在比基尼还没有大热的50年代初,芭铎堪称“比基尼最强推手”。1952年她踏入影坛所拍的第二部电影就叫做《比基尼女郎》;而1953年,芭铎在戛纳电影节的所作所为,比如今的“红毯明星们”可出位多了——她几乎开创了比基尼的时代。当18岁的芭铎在戛纳海滩穿着碎花比基尼拍照,一众“狂蜂浪蝶”的注意力从红毯瞬间被拉到海滩。如今google“芭铎、戛纳”,出来的都会是当时脸蛋稚气未脱但身材火辣的芭铎海滩戏水照。难怪她成为第一个被称作“性感小野猫”的女明星。芭铎的标志性服饰除了比基尼之外,其实也有像赫本那样简单条纹衬衫搭配卡布里裤以及芭蕾舞平底鞋的造型,然而,顶着浓厚头发、画着厚重眼线的芭铎,即使和赫本穿一样的服装,也充满艳丽感。


伊丽莎白•泰勒Elizabeth Taylor(1932-2011)

她就是“珠光宝气”本人

从 “玉女”到 “玉婆”,光从伊丽莎白•泰勒的昵称就可以看出她的风格——她就是“珠光宝气”本人啊!这也不仅是因为泰勒一生热爱收藏珠宝,更是因为她自身散发的气质。除了泰勒之外,估计你也找不出能把Polo上衣及渔网袜都穿出“贵”感的女星。泰勒在影坛的成就,除了两届奥斯卡影后之外,更强大的是童星出身的她在每个年龄段都有代表作。有趣的是,身材傲人的泰勒经常在电影中穿着诸如泳装、贴身抹胸短裙等性感撩人的衣服,但老是扮演真心错付同性恋的角色,譬如《夏日惊魂》,譬如《朱门巧妇》。也对,能对着穿着白裙酥胸半露斜坐在床上的泰勒无动于衷的,也只有同志了。


泰勒扮演的“埃及艳后”克里奥佩特拉完全是除去“土”保留“豪金”形象的典型代表。


上世纪50年代的泰勒如果说还是“玉”的话,60年代的泰勒就是“金”了。没错,《埃及艳后》,金灿灿的头饰、粗黑的眉形蓝色的眼影,泰勒扮演的克里奥佩特拉完全是除去“土”保留“豪金”形象的典型代表。这一风格其实很符合泰勒平日的形象,毕竟她可是在1957年就戴着如今市值超过400万古董钻石皇冠出席奥斯卡颁奖礼的泰勒啊!


格蕾丝•凯莉Grace Kelly(1929-1982)

把“优雅”两个字穿在身上


没有比格蕾丝•凯莉更适合取名Grace(英文优雅之意)的人了吧。这个从小家境优越、后来嫁给王子的女星是真正的王妃。无论是影坛形象,还是真实生活,格蕾丝都是优雅的存在。她最经典的银幕形象,是希区柯克《后窗》中的造型:身穿名家伊迪丝•海德设计的腰间有着枝叶绣花的白色薄纱蓬蓬裙,搭配黑色前后大V领紧身上衣,再戴上一条珍珠项链——成为公认的经典优雅。

1956年,格蕾丝•凯莉与摩纳哥王子瑞尼三世在费城一俱乐部宣布订婚时,所穿的就是Dior。


这个能把“优雅”二字穿得犹如长在身上般的女人,虽也有不少清爽简约的造型,但她对于时尚的最爱依然是各种面料精致、花色内敛、做工繁复的服饰。另外,她对品牌Dior十分钟爱,1956年,她与摩纳哥王子瑞尼三世在费城一俱乐部宣布订婚时,所穿礼服就是一件Dior素色圆点连身裙。


玛丽莲•梦露Marilyn Monroe(1926-1962)

永远的性感女神

作为永远的头号性感女神,玛丽莲•梦露的经典造型实在多不胜数。1947她年穿着短裙与交叉绑带比基尼与宠物狗拉夫勒斯在沙滩上玩耍的造型。1950年她在《夜阑人未静》穿着露肩短群坐在床上神态魅惑的造型;1950年她穿着一件式黑色抹胸裹臀小短裙搭配玻璃高跟鞋的造型;1953年她在《绅士就爱金发女郎》中穿着粉红连身裙戴着粉红长手套演唱《Diamonds are a girl's best friend》的造型;1954年她在《大江东去》穿着红色高跟鞋与红金两色缀花抹胸小短裙坐在钢琴上深情演唱的造型;1954年她在拍《七年之痒》时站在地铁站口任风轻撩裙摆时所穿的白色裙子;她的一件式、两件式泳衣造型,她的运动造型,她的所有造型!不提梦露的任何造型似乎都是不敬的。


1962年,梦露穿着这条浅绿色Emilio Pucci的连身裙,告别人间。


这个曾说出“女星要在好莱坞立足,发型都比内涵重要”的传奇女星,从来不会让自己不好看。她的穿衣哲学,突出傲人的胸部是重点,能同时让自己的丰臀显形更好,玉腿能出来见客则更加分。在衣服颜色方面,黑、红、金、白这写抢眼的纯色也是她常用的。这是我们印象中的梦露,我们的印象自然来自她的银幕形象以及公众形象。那你知道梦露其实最喜欢穿什么衣服?竟然是浅绿色Emilio Pucci连身裙,这条裙子把她的上身全包着,直接裹到接近脖子,下身也只让她露出膝盖以下。她说喜欢这裙子跃动的颜色,1962年,当她入棺,人们给她穿上这条她爱的裙子,告别人间。


玛琳•黛德丽Marlene Dietrich(1901-1992)

雌雄同体,独树一帜

“魅力就是我销售的产品,我打扮只为我自己,不为塑造形象,不为讨好公众,不为追赶潮流,也不为男人。”玛琳•黛德丽,这位来自德国的传奇巨星曾经这样定义自己的风格。这位曾是好莱坞身价最高演员之一的女星,最早凭借德国片《蓝天使》中舞女劳拉一角惊艳影坛,她在片中所戴的男式高礼帽,也成为她以后的时尚单品之一。

男式高礼帽,成为玛琳•黛德丽标志性时尚单品之一。


黛德丽的银幕造型很古怪,有不少男性化的服装,譬如燕尾服,同时又配上诸如项链、面纱等女性化的元素,雌雄同体的风格也成为她的标志。风格独树一帜的她,甚至还一度评价伊丽莎白•泰勒这种传统性感女性形象为“有着大胸部的荡妇。”除了男装,黛德丽也有很多女性化的时尚单品,譬如她极度热爱皮毛,无论是头饰还是围脖还是大衣,她都有皮草制品。另外,黛德丽在日常生活中也经常以男性风格打扮自己,但她穿的没有银幕形象那么隆重。


金吉•罗杰斯Ginger Rogers(1911-1995)

“不能想象穿休闲装上街”的长裙爱好者

尽管金吉•罗杰斯是靠1940年那部《女人万岁》中扮演纠结于选择旧情人还是未婚夫的凯蒂而成为奥斯卡影后的,但她留给影迷最深印象的,是她在1935年的《礼帽》中扮演的黛儿,那个把自己穿得跟鸵鸟一样与弗雷德•阿斯泰尔扮演的杰瑞在舞池中热舞的华丽女子。以歌舞见长的罗杰斯留下来最多的都是穿着各色长裙舞动的造型,肢体语言丰富的罗杰斯总能把裙子摆弄得像有生命般活泼。这一点,时尚后辈与演员们也一直在效仿:凭借《为奴十二年》获得奥斯卡女配角奖的露皮塔•尼永奥在红毯上的表现,让我们看到了她向罗杰斯学习的成果。


金吉•罗杰斯在1935年的《礼帽》中扮演黛儿。


华美舞裙是罗杰斯一生的挚爱,穿戴隆重是她毕生的追求。以至于1969年她到伦敦演舞台剧时所带的行李箱多到令人震惊,她当时对媒体表示:“我相信穿着毛衣、牛仔裤和运动鞋上街的时代会来临,但应该还有好长时间才来临,现在那种装扮我觉得只能在家里穿。”——她说对了,这个时代来临了,并一直持续至今。


葛洛丽亚•斯旺森Gloria Swanson(1899-1983)

“时尚电影”的鼻祖

有人称葛洛丽亚•斯旺森是好莱坞第一代有时尚影响力的女星。原因是上世纪20年代,她就开始带起了透过电影展示衣服,让观众看完之后有了“买买买”的风潮。这里说的是1920年她主演的默片《为何要换掉你的妻子?》,传奇导演塞西尔•B•戴米尔以及设计师克莱尔•韦斯特为她设计了不少造型,其中她穿着缎面露肩裙子、佩戴孔雀羽毛以及珍珠项链的那款造型,随着电影上映后,风靡美国,甚至引领欧洲时尚风潮。斯旺森后来表示,那时她们发现了让电影大卖的一个秘诀:不停展示各种裙子。因此,将斯旺森称为“时尚电影”始祖,也不为过吧。



斯旺森在《日落大道》里穿着一件式白色裙子,戴着长手套,手盘白色皮草围脖的造型,堪称经典。


在进入有声电影时代,斯旺森一度没落,在时尚界她也由领军人物变成潮流追逐者,乏善可陈。倒是到年过50,出演了一部名流影史的电影,《日落大道》,年华老去的她在片中扮演年华老去的明星,其中一幕她穿着一件式白色裙子,戴着长手套,手盘白色皮草围脖的造型,这造型再度堪称经典——一再被模仿、始终未超越。


简•拉塞尔Jane Russell(1921-2011)

她开始穿上了“挂脖露背裙”

模特出身的简•拉塞尔上世纪四五十年代的性感女星。只所以不称她为“女神”,是因为与她同时代的还有玛丽莲•梦露。以曲线毕露身材称为著名银幕标志的拉塞尔,1953年曾与梦露合演《绅士就爱金发女郎》,黑发的拉塞尔与金发的梦露穿着各色露胸露腿性感服饰扮演舞女,从片名就知道,当时的最大焦点,必然不是拉塞尔。

简•拉塞尔在1951年的电影《热情如火》中穿着挂脖露背裙成为经典。


所以,拉塞尔和梦露在片中同样穿后来被麦当娜、张曼玉模仿的雪糕筒胸罩,人家只会觉得这是梦露的标志。即使如此,拉塞尔依然为时尚圈贡献了流行至今的自我风格,譬如挂脖露背裙,1951年的《热情如火》(His Kind of Woman,非梦露1959年那部)中,她穿上挂脖露背裙展现无比好身材的时候,这种裙子就注定一直到今天还在女人衣橱中占有一席之位。另外,拉塞尔的另一时尚理念就是:唇膏颜色必须和指甲颜色一样。


劳伦•白考尔Lauren Bacall(1924-2014)

“反肉弹型”时尚先锋

劳伦•白考尔衣橱的主角永远是Emanuel Ungaro的高定套装、Yves Saint Laurent的男装上衣、Norman Norell的亮片长裙。有人说白考尔的衣品从她19岁出演第一部担当女主角的电影《逃亡》奠定的。在片中,这个脸型棱角分明、顶着一头卷发的美女,却穿着充满男子气的服装,这样充满反差的形象,最终靠白考尔的焦灼眼神——下巴往胸部方向靠近,眼睛往上看,异常完美地融合为劳伦•白考尔此后行走影坛和时尚圈的独特形象。


《逃亡》让白考尔找到了第一任丈夫亨弗莱•鲍嘉(右)、让她获得“The Look”的名号。


准确来说,《逃亡》让白考尔找到了第一任丈夫亨弗莱•鲍嘉(Humphrey Bogart)、让她获得“The Look”的名号,但并不是启发白考尔衣品的来源。当初白考尔就是以“反肉弹型”男性化装扮而在试镜《逃亡》时脱颖而出的。白考尔开创了女性展示性感魅惑的另一种风格,发展至今,像粗眉名模卡拉•迪瓦依(Cara Delevingne)、艾里珊•钟(Alexa Chung),都被认为颇具当年白考尔的穿衣风范。


梅•韦斯特Mae West(1893-1980)

懂得取长补短的“银幕妖女”

靠着丰满的胸围,梅•韦斯特在上世纪30年代中期成为美国薪酬最高的女人。这个生于纽约的女人身材上除了胸部,似乎都不算特别有优势。她有点胖,不高,腿短,而且五官也不很精致,不过,这个从小因胸部丰满而被叫做“小荡女”的女人,硬是靠着穿衣打扮上聪明的取长补短,博得“银幕妖女”封号。


梅•韦斯特很喜欢缎面裙子,这如蛇皮般贴在身上。


她很有头脑,知道学习众多当红女星的优点,譬如珍•哈露的金发、玛琳•黛德丽的超弯眉形、克拉拉•鲍的嘟嘴方式。梅•韦斯特全都“拿来主义”,然后用更夸张的方式展现,效果不但没喜感,反而以很另类的方式呈现出肉欲与性感。她从克拉拉•鲍那学来的嘟嘴方式,搭配她丰厚的双唇,后来居然成为达利设计“红唇沙发”的灵感来源。衣着方面,她很喜欢缎面裙子,这如蛇皮般贴在身上,一方面拉长了她本身不修长的身材,另一方面也突出去胸部维度,妖艳如蛇魔女一般,难怪被称为“银幕妖女”。


丽塔•海华丝Rita Hayworth(1918-1987)

她定义了后世美女的“标配”

在梦露之前,美国大兵哥床头上的位置是属于丽塔•海华丝的。这位生于纽约的西班牙裔女郎拥有高超的舞技,热情如火,更重要的是身材姣好!整体搭配起来,她成为美国红极一时的“爱美神”。

海华丝最出名的银幕形象,要属她在《吉尔达》中扮演的美女吉尔达。


既然以舞蹈见长,海华丝自然有不少动感造型,长裙能被她舞出旋律,短裙能被她舞出出俏皮感。伊丽莎白•泰勒后来在《埃及艳后》中使用的发型,海华丝一早玩过。海华丝穿着蕾丝缎面睡衣坐在床上的造型,后来还贴在《肖申克的救赎》的牢房里。泳装、正装,海华丝诠释毫无压力。不过,海华丝最出名的银幕形象,要属她在1946年《吉尔达》中扮演的美女吉尔达。时装设计大师Jean Louis为她设计的黑色无肩带丝绸曳地长裙、蝴蝶结收腰、绸缎长手套、皮草披肩,在海华丝的演绎下,成为后世美女形象的标配(尤见红毯)。海华丝穿着这条裙子唱歌跳舞的场面,也曾被英国《独立报》选为十大最时尚电影瞬间之一。


索菲亚•罗兰Sophia Loren(1934-)

意大利铿锵玫瑰

上世纪50年代后期开始威胁碧姬•芭铎“欧洲第一性感女神”地位的意大利女星索菲亚•罗兰,其实走的是和玛丽莲•梦露相反的路子,梦露认为女星要生存,外表比内涵重要。而罗兰,则是一心证明,“肉弹”身材的女星,也可以靠演技为自己在影坛争得一席之地。罗兰对梦露式风格的看法,可以从1957年一张摄于戛纳电影节的著名照片中看出。模仿梦露风格的美国女星简•曼斯菲尔德当时穿着曝露服装坐在罗兰身边,穿着吊带黑色裙子的罗兰双眼圆睁盯着曼斯菲尔德放在桌上的胸部,一脸无语状。


罗兰对梦露式风格的看法,可以从1957年这张摄于戛纳电影节的著名照片中看出。


罗兰出身贫寒却天生有一种高傲的感觉,这位奥斯卡及戛纳影后擅长演自强不息底层女性,她就算在戏中穿着连衣裙展现身材,也都是毫无刻意挑逗、色情的感觉,银幕形象反倒是充满生命力和亚平宁狂野女人气息。除了充满生活气息的乡土女性角色,罗兰也有不少高端时尚形象,譬如她在1958年的《云雨夜未央》中穿着米色风衣绑着桃红色头巾的造型,1955年出席戛纳电影节时穿着雪纺公主裙搭配皮草披肩与华贵项链的造型。还有1965年她在《血肉长城》的造型,宽边高顶黑色太阳帽以及超大墨镜,这两样东西此后成为罗兰标志性时尚单品。


维罗妮卡•莱克Veronica Lake(1919-1973)

性感女神标准照发明者

能成为海报女郎的美国女星维罗妮卡•莱克,身材样貌自然是没得说。演员生涯上也留下了诸如《苏利文的旅行》、《合约杀手》、《风流女妖》等电影。但是,维罗妮卡•莱克留给人们最深印象的,还是她的头发。

波浪起伏的长发,遮住一边眼睛,如今司空见惯的性感女神标准照,就是维罗妮卡•莱克发明的。


波浪起伏的长发,遮住一边眼睛,如今司空见惯的性感女神标准照,就是维罗妮卡•莱克发明的。这位美女的发型,波浪幅度恰到好处,甚至后人还将这种发型称为“维罗妮卡•莱克波浪卷”,这也算她对时尚界的贡献吧。


葛丽泰•嘉宝Greta Garbo(1905-1990)

神秘的“默片女皇”

葛丽泰•嘉宝,这位生于瑞典的女星没结婚没生子,从小到大唯一的愿望就是“别管我,让我一个人静静”。好笑的是,讨厌受瞩目的她从1941年宣布息影、到现在过世25年,依然为人瞩目。


嘉宝不费吹灰之力就把本身电影质量不算上乘的《瑞典女王》刷成影史经典之作。


嘉宝是影史上的“默片女皇”,同时也是默片时代进入有声电影时代中转型最成功的演员。迷人娴静又充满庄严感觉的脸庞,让她不费吹灰之力就把本身电影质量不算上乘的《瑞典女王》刷成影史经典之作。《茶花女》中穿着露肩长裙扮演楚楚动人的风尘女子,嘉宝也有办法将其诠释到获得奥斯卡最佳女主角提名的程度。就算状如小烟囱般古怪土气的帽子,放在嘉宝头上,也无损其“冰山女王”的高贵神秘形象。对于这个谜一般女星的穿衣风格,其好友、著名设计师和摄影师西塞尔•比顿一句话点破:“融合街头混混、罗宾汉以及古代希腊人装扮的风格,她很爱海盗风的帽子、浪漫骑士会穿的上衣和马甲,而且颜色一定要暗沉的”。你看,有这种衣品的女人,不神秘才怪呢!


珍•哈露Jean Harlow(1911-1937)

金发尤物的“典范”

知道玛丽莲•梦露、麦当娜这些“神级”女星的时尚偶像是谁吗?珍•哈露!在珍•哈露之前,好莱坞性感尤物都是黑发、魅惑、充满异域风情的。如今我们所熟知的性感标志:金发尤物,源头就始于珍•哈露。看珍•哈露的电影绝对不是看她的演技,而是看她的尺度。这个26岁就因病去世的女星,在19岁出演《地狱天使》时就凭借薄得近乎透明、胸前的拉链开到肚脐眼的荡女形象获得“金发尤物”的称号。珍•哈露在短短的影坛生涯中贡献的银幕形象,基本都是妓女、荡妇、交际花类型的,从来不知尺度为何物的哈露,在戏中不是穿着睡衣袒露半个酥胸,就是穿着贴身长裙袒露半个酥胸。


珍•哈露19岁时凭在电影《地狱天使》中的荡女形象获得“金发尤物”称号。


珍•哈露出身其实不错,但她也不知从哪里学来各种“野姑娘”似的化妆手法,她喜欢把眉毛画成两道极细长的弧形,画着黑黑的眼线,贴着厚重的睫毛。她第一次在片场遇到《地狱天使》的老板、影坛大亨霍华德•休斯时,休斯根本看不上这个穿着露胸薄纱、涂着厚眼影和唇膏,浑身散发廉价香水味的姑娘,她最终靠着傲人的身材以及“喜露”的作风获得角色。可见,哈露平日的衣品,也跟她的银幕形象无甚区别了。


朱迪•加兰Judy Garland(1922-1969)

朴实无华的“桃乐丝”


加兰就是在《绿野仙踪》中唱着《Somewhere over the rainbow》的迷途小女孩桃乐丝。


小姑娘时期被妈妈带去买漂亮公主装会因为“衣服有花边”而哭得像被虐打一样的加兰,最终认为自己的时尚定位就是朴实无华,她的要求不外乎两个:合身,不招摇。“如果说我穿衣服有品位,就证明所有美国姑娘有品位,我看不出自己和她们有什么区别。”或许,朴实无华,真的就是年幼成名,然后一辈子都在压力下度日的加兰,所追求的人生境界。


费雯丽Vivien Leigh(1913-1967)

正牌“英伦玫瑰”、永恒的郝思嘉

“我不是电影明星,我是演员。”演完《乱世佳人》后对媒体说出这种话的费雯丽,估计不会喜欢被后人视为时尚偶像。也是,虽然当时时尚界最有名的设计师和摄影师,诸如西塞尔•比顿(Cecil Beaton)、约翰•罗林斯(John Rawlings)、乔治•霍伊宁成•许纳(George Hoyningen-Huene)、路易•达渥芙(Louise Dahl-Wolfe)、克利福德•克芬 (Clifford Coffin),都曾为费雯丽做出各种时尚杂志封面经典造型。但是,这位身高1.62米的两届奥斯卡影后最被封为经典的,还是她在《乱世佳人》中扮演的郝思嘉。


在电影《乱世佳人》中,费雯丽穿着用窗帘做的墨绿色绒裙。


郝思嘉所穿的娇俏白色百褶蓬蓬裙,郝思嘉用窗帘做的墨绿色绒裙,或者是低胸复古裙,从1939年电影上映至今75年,依然在人们脑中浮现。即便费雯丽生活中也留下不少裤装造型,后人对她的印象,依然停留在大裙子与大帽子上。以费雯丽的脾性,估计她最想让人记得的是她在《欲望号街车》中扮演精神崩溃女人白兰芝时的精湛演技。然而,观众永远会认为,有着鹿之灵动猫之神秘的郝思嘉,才是费雯丽这位正牌“英伦玫瑰”永恒的造型。


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